Découvrez la communauté cuisine »
Téléchargements ebooks »
4 CD ou DVD = 20 € »
2 Blu-ray achetés = le 3ème offert »
Découvrez la Sony PS Vita »
Tous les jeux de plein air »
Les 20 jours High-Tech Fnac »
Livres photo à partir de 8,90 € »
Meilleures ventes coffrets cadeaux »
Campings en France »
Conseils
La Bibliothèque des Miroirs ou comment briser la glace
Comics. C'est ce qui saute aux yeux quand on approche cette collection dédiée à la bande dessinée. Pour les dix premiers volumes – sortis ou prévus - c'est donc la production outre-Atlantique qui est mise à l'honneur. Non pas que les auteurs du cru fussent inintéressant ,mais plutôt pour l'aspect fascinant d'une partie de la culture populaire mondiale. Les Etats-Unis ont réussit depuis plusieurs décennies à imposer leur industrie de la culture dans le monde entier et ce n'est pas étonnant d'entendre que Superman et Mickey sont les personnages les plus connus du globe.
A l'heure où un déluge d'adaptations cinématographiques liées aux super-héros envahit les écrans, l'idée de revenir sur les grands artistes qui ont contribués à façonner ces mythes modernes n'est pas si mauvaise.
1. Les rois de la glisse ou le Silver age.
Après deux premiers volumes consacrés à deux grands créateurs du Silver Age – grande période, la plus marquante, des comics après les années 50 - que sont Jim Steranko et Jack Kirby. La collection s'orientera sur des auteurs plus contemporains. Mais notons qu'il y a également en prévision un volume sur Steve Ditko et un sur Stan Lee pour boucler la boucle du quatuor de choc. Manque quand même, au moins en prévision, un volume sur Wil Eisner...
Lee, Kirby, Ditko. A eux trois ils ont inventés et mis en place la plupart des univers liés aux super-héros et sont, aujourd'hui encore, emblématiques de l'imaginaire qui leur est associé. Ces créateurs qui ont fait les beaux jours de Marvel sont évidemment l'objet de nombreuses questions et interrogations. Abondamment illustrés, ces livres offrent un regard critique sur un moment clef de la culture populaire.
D'alan Moore à l'Association, d'Andy Warhol à l'avalanche de films et de jeux vidéo actuels ; l'héritage des comics de cette époque ne cesse de nous poursuivre.
Cette influence se traduit encore dans les œuvres contemporaines et hante tout les créateurs qui leur ont succédés. Aussi Alan Moore, Frank Miller, Grant Morrison mais aussi Neil Gaiman, Warren Ellis, Mike Mignola, Chris Ware,... jouent avec les codes et les références de cette époque. De manière explicite ou non, poursuivant ou déconstruisant l'esthétique et les thèmes, explorant ou clôturant les territoires ouvert par ces artistes ; la bande dessinée actuelle ne peut que se placer « en rapport à ».
Sébastien Hayez © Les Moutons électriques
2. Masters of dynamite ou la déconstruction contemporaine.
Les trois premiers auteurs cités font également l'objet d'une étude dans cette collection. Et notre attention redouble d'intérêt. Car bien évidement les auteurs de ces biographies doivent trouver un angle d'attaque pour parler d'une œuvre qui n'est pas terminée. Malgré les analyses et les réflexions sur le travail visible de ces auteurs, la difficulté reste la manière dont ce place ces monographies par rapport à l'œuvre en devenir pour ne pas être datée et obsolète en deux temps trois mouvements.
De ce point de vue là, Alan Moore offrait l'entré en matière la plus évidente puisqu'il à volontairement ralenti ses activités de scénariste, exception faite pour la suite de la Ligue des Gentlemen extraordinaires. Et travaille actuellement sur un second roman et son spectacle de magie The Moon and Serpent Grand Egyptian Theatre of Marvels. Augmenté par de très bons entretiens avec « le mage » et ses camarades dessinateurs, cet ouvrage comble agréablement le vide bibliographique qui existait sur l'un des auteurs de bande dessinée le plus important du vingtième siècle.
L'ouvrage sur Frank Miller passe également dans la même catégorie puisque l'auteur à la majeur partie de son œuvre derrière lui et à part quelques incursions sur Batman ou Robocop, il se consacre aujourd'hui au cinéma. Outre le passage au crible de l'œuvre en elle-même, Jean-Marc Lainé évoque les aspects moins glamour du génie du noir et blanc, son obsession pour l'esthétique crypto-fasciste et ses prises de positions limites en faveur des armes ou de l'interventionnisme américain. Etrange parallèle entre un auteur célébré pour sa mise en scène de la violence urbaine et mis au ban pour ses prises de positions en faveurs de celle-ci dans la sphère publique.
L'essai sur Grant Morrison se présente plus comme une grosse introduction à son œuvre et à la compréhension du personnage. Si Alan Moore est connu comme le Mage et pratique la gnose, à la lecture de ce livre on apprendra que Grant Morrison lui aussi est un adepte de la magie du chaos et de la théorie du quatrième mur. Ses œuvres principales et ses projets avortés sont décortiqués et abondent dans la théorie évolutionniste du scénariste des Invisibles. Très bonne entrée en matière pour découvrir ce créateur atypique qui prend de plus en plus de place dans les univers DC et Vertigo. De sa complicité avec Mark Millar (Civil war, Kick ass, Ultimate,...) et sa passion pour Kirby et The Flash, voici l'occasion de vous familiariser avec une étoile montante de la culture pop.
Sébastien Hayez © Les Moutons électriques
3. Le serpent à mangé la pomme ou l'érudition comme nouvelle esthétique.
Si ces créateurs ont su diffuser leurs idées et modifier durablement notre perception de cet art populaire qu'est la bande dessinée c'est qu'ils ont su intégrer une esthétique et des idées d'avant-garde dans une culture de masse.
Et c'est bien de cette érudition – qui ne se limite pas aux comics books - que viennent tous ces chefs-d'œuvre. En fins connaisseurs, ces grands auteurs ont su toucher en profondeur aux mythes et aux littératures populaires.
Les histoires, les mythes, la fiction rythme la vie de l'être humain depuis la nuit des temps et pour vivre nous avons besoin de notre dose de narration que ce soit un film, un roman, une bande dessinée, une chanson, une conversation entre amis. A l'heure de la surproduction littéraire, du blog-tweeter-facebook où tout le monde raconte sa vie, du storytelling, du publi-rédactionnel, de la réalité augmentée ; on ne peut que constater le besoin physique de l'Homme pour la fiction.
Et c'est en sachant et en jouant sur ces connaissances que cette pléiade de créateurs ont marqués et continuerons à marquer le paysage culturel mondial. Leurs œuvres nous procurent bien sûr des émotions et des plaisirs esthétiques, mais nous touchent également, inconsciemment ou non, par un effet déclencheur au niveau de nos expériences, souvenirs ou connaissances.
Cette idée est mise en valeur par les récents travaux de ces auteurs puisque Alan Moore écrit des romans qui traitent de l'histoire de l'Humanité (De la préhistoire jusqu'à nos jours mais uniquement localisé sur un point du globe, sa ville de Northampton). Ou bien Grant Morrison vient de sortir un essai sur les super-héros et leur relations avec les mythes, l'évolution et la magie du verbe.
La collection la Bibliothèque des Miroirs propose également une réflexion de ce type dans l'ouvrage d'Alex Nikolavitch, Mythe & super-héros. Où l'auteur montre comment la plupart des super-héros et des récits issus du comics peuvent être rapproché des grands mythes fondateurs et comment une partie des attentes en matière de légendes et d'allégories se sont déportés vers l'industrie de l'illustré après les années 40.
Et tout ceci n'est qu'un début...
Publié le 30/05/2011
Plus de partage
Pour donner votre avis, veuillez vous identifier.
2 réactions :
Bonne nouvelle. J'en profite au passage pour signaler l'excellent ouvrage consacré à l'imaginaire japonais - Kami et Mécha (Revue Yellow Submarine, numéro 135) - qui vient de paraître aux mêmes Moutons électriques.
Formidable article qui a le mérite de mettre en avant une excellente collection malheureusement trop méconnue... Merci.
Merci, évidemment ce n’est qu’une entrée en matière. Difficile de parler de tous ces livres qui sont quand même assez différents les uns des autres. Chaque auteur a un angle d’attaque bien précis et chaque personnage choisit comme sujet est assez complexe pour pouvoir en discuter des heures durant. De plus la collection, qui est amenée à s’étoffer, comprend aussi toute une partie sur la science fiction et les domaines de l’imaginaire : Comme le Sexe chez les héros de bd, le steampunk, les zombis, Sherlock Holmes,… Mais n’hésitez pas à venir en discuter avec nous, ici ou au Forum. A bientôt
Découvrez leurs univers :
André-François Ruaud
Jean-Marc Lainé
8 produits :
Mythe et super-héros
Alex Nikolavitch Bande dessinée | broché | Moutons Electriques | avril 2011 à partir de : 20,24 €
Alan Moore, tisser l'invisible
Julien Betan Essai | broché | Moutons Electriques | août 2010 à partir de : 15,24 €
Frank Miller, urbaine tragédie
Jean-Marc Lainé Essai | broché | Moutons Electriques | avril 2011 à partir de : 22,23 €
Les apocalypses de Jack Kirby
Manuel Hirtz, Harry Morgan Bande dessinée | broché | Moutons Electriques | août 2009 à partir de : 20,24 €
Jim Steranko tout n'est qu'illusion
G. Laborie Bande dessinée | broché | Moutons Electriques | août 2009 à partir de : 10,38 €
Grant Morrison, révolution
Yann Graf Roman | broché | Moutons Electriques | mai 2011 à partir de : 22,23 €
Sexe : le trouble du héros
Alexandre Mare Essai | broché | Moutons Electriques | février 2010 à partir de : 13,41 €
Steampunk, l'esthétique rétro-futur
Etienne Barillier Roman | broché | Moutons Electriques | mars 2010 à partir de : 20 €Sur le même thème :
J'ai lu Let The Bodies Hit...The pool !
Deadpool est peut être l'unique très grande réussite de Rob Liefield chez Marvel. En créant ce mercenaire croisée entre ninja, Spider-man, Wolverine et... Groucho Marx, il a offert sur un plateau d (...).
Lire la suite
J'ai lu Les extraordinaires aventures de Kavalier et Clay : combo livre et comics
Michael Chabon retrace l’histoire de deux auteurs de comics fictifs en plein âge d’or où l’on côtoie les grands créateurs. Roman inspiré sur la naissance des comics books, ce récit hors norme voit (...).
Lire la suite
Passionnément Tom Strong, plus fort que les plus forts
Encore un chef-d’œuvre du scénariste Alan Moore, cette série rend hommage aux comics de l’âge d’or. A l’image de Planetary de Waren Ellis cette série recèle de trésors cachés.
Lire la suite
Hommage Asterios Polyp. Mazzucchelli et l’architecture de la bande dessinée
La bande dessinée reste un médium jeune qui n'a pas encore révélé toutes ses possibilités et ses limites. Et comme le souligne Scott Mc Cloud dans l'Art invisible la bande dessinée est une (...).
Un volume sur Will Eisner est (bien entendu) en projet, par jean-Marc Lainé.
Signaler un abus